Un producător și titan al divertismentului, Quincy Jones, a murit la vârsta de 91 de ani.
Un muzician și magnat al industriei cu o gamă largă de talent, care a colaborat cu Michael Jackson, Frank Sinatra, Will Smith și alții.
Quincy Jones, un pionier în divertismentul american care a colaborat cu o varietate de celebrități, inclusiv Frank Sinatra, Michael Jackson și Will Smith, a murit la vârsta de 91 de ani.
Arnold Robinson, publicistul lui Jones, a confirmat că individul a murit duminică seara la reședința sa din cartierul Bel Air din Los Angeles, unde a fost înconjurat de familia sa.
“Trebuie să împărtășim știrea că tatăl și fratele nostru Quincy Jones a murit în această seară, cu inimi pline, dar minți frânte,” a declarat familia într-un comunicat. “Și deși aceasta este o pierdere profundă pentru familia noastră, celebrăm viața extraordinară pe care a dus-o și suntem conștienți că nu va mai exista vreun individ ca el.”
În anii ’80, Jones a fost, poate, cea mai versatilă figură culturală a secolului al XX-lea. Este cel mai cunoscut pentru producerea albumelelora Off the Wall, Thriller și Bad pentru Michael Jackson, care l-a transformat pe vocalist în cel mai de succes star pop din toate timpurile. Jones a compus, de asemenea, muzică pentru o varietate de artiști, printre care Sinatra, Aretha Franklin și Donna Summer.
El a fost, de asemenea, un compozitor de succes pentru zeci de coloane sonore de film și a avut numeroase succese în topuri sub numele său. Jones era un multi-instrumentist care stăpânea cel mai bine trompeta și pianul, precum și un lider de orchestră în jazz-ul big band și un aranjor pentru lumini jazz precum Count Basie. The Fresh Prince of Bel-Air și alte sitcomuri au fost un succes semnificativ pentru compania sa de producție TV și film, pe care a înființat-o în 1990. A continuat să inoveze și în anii ’80, lansând Qwest TV în 2017, un serviciu de televiziune muzicală la cerere. Jones este cel de-al treilea cel mai înzestrat realizator al premiilor, cu 28. Este întrecut numai de Beyoncé și Jay-Z în ceea ce privește numărul de nominalizări la premiul Grammy pe care le-a primit, 80 și, respectiv, 88.
Unul dintre tributele aduse lui Jones a fost scris de actorul Michael Caine, care s-a născut în aceeași zi cu Jones: 14 martie 1933. Caine a scris: „Gemenul meu cereștrii, Quincy, a fost un titan în lumea muzicală.” „El a fost un individ remarcabil și distinct; am fost norocoși să-l întâlnim.”
Jeremy O Harris, un dramaturg și actor, a adus un omagiu contribuțiilor „nelimitate” ale lui Jones la cultura SUA, afirmând: „Ce nu putea el face?” Am primit lecția că limitele nu există de la Quincy Jones, care s-a născut într-o perioadă în care limitele privind dimensiunea viselor unui băiat de culoare erau incredibil de înalte.
Jones s-a născut în Chicago. În timp ce familia mamei sale era de asemenea descendentă a proprietarilor de sclavi, tatăl său semi-alb era fiul unui proprietar de sclavi galez și al uneia dintre sclavii sale. A fost inițiat în muzică de piano-ul vecinului său care cânta în pereții casei sale din copilărie, unde a început să învețe la vârsta de șapte ani, și de cântatul mamei sale.
Jones s-a mutat în statul Washington cu tatăl său după divorțul părinților săi, unde a dobândit competențe în percuție și o varietate de instrumente de alamă în orchestra liceului său. A început să cânte în localuri din Seattle la vârsta de 14 ani, împreună cu un alt tânăr de 16 ani numit Ray Charles. În 1948, el l-a susținut pe Billie Holiday. Și-a continuat educația muzicală la Universitatea Seattle înainte de a se transfera la Boston pentru a-și continua studiile. Ulterior, s-a mutat la New York după ce a fost reangajat de liderul de orchestă de jazz Lionel Hampton, cu care a mai tuorat anterior ca student de liceu. Este de precizat că Malcolm X era un furnizor de heroină pentru orchestră în timpul spectacolelor lor din Detroit.
Una dintre primele sale angajări la New York a fost să cânte la trompetă în orchestra lui Elvis Presley pentru primele sale apariții la televiziune. Această oportunitate i-a permis să interacționeze cu figuri de frunte ale mișcării bebop în plină expansiune, precum Miles Davis și Charlie Parker. Jones a condus spectacolul final al lui Davis cu două luni înainte de moartea sa în 1991, ani mai târziu.
Jones și-a petrecut o perioadă semnificativă în Europa în anii ’50, turnând cu Hampton și continuându-și studiile în Paris. În această perioadă, a avut ocazia să întâlnească mari personalități precum Pablo Picasso, James Baldwin și Josephine Baker. La vârsta de 23 de ani, a slujit și drept director muzical și aranjor pentru Dizzy Gillespie în timpul turneelor sale din America de Sud și Orientul Mijlociu. A format o orchestră excepțională pentru propria sa big band și a început un turneu european pentru a evalua Free and Easy, un musical de jazz. Cu toate acestea, performanța dezamăgitoare l-a făcut pe Jones, conform propriilor sale declarații, să fie pe moarte și să se confrunte cu datorii de 100.000 de dolari.
El a obținut un loc de muncă la Mercury Records și și-a eliminat treptat datoria lucrând ca producător și aranjor pentru o varietate de artiști, cum ar fi Ella Fitzgerald, Dinah Washington, Peggy Lee, Sarah Vaughan și Sammy Davis Jr. A început, de asemenea, să compună coloane sonore de film, iar creditele sale au cuprins în cele din urmă pelicule precum The Italian Job, În căldura nopții, The Getaway și The Color Purple. (Aceasta din urmă, care a fost nominalizată la 11 premii Oscar, a inclus trei pentru el însuși, a fost produsă de el.) El și cantautorul Bob Russell au fost primii afro-americani nominalizați la premiul Oscar pentru cea mai bună melodie originală în 1968 pentru The Eyes of Love din filmul Banning. A primit în total șapte nominalizări. A compus muzica pentru emisiuni de televiziune precum Ironside, The Bill Cosby Show și Roots.
În 1958, Grace Kelly, prințesa consort de Monaco, l-a angajat să orchestreze și să aranjeze pentru Sinatra și orchestra sa pentru un eveniment de caritate. Acesta a marcat începutul colaborării sale cu Sinatra. Jones și Sinatra au continuat să colaboreze la proiecte până când ultimul album al lui Sinatra, LA Is My Lady, a fost lansat în 1984. Jones și-a început cariera muzicală solo la sfârșitul anilor ’50, înregistrând albume sub numele său ca lider al unei formații de jazz care includea figuri notabile precum Charles Mingus, Art Pepper și Freddie Hubbard.
Jones a declarat odată despre timpul său în Seattle: „Când oamenii scriu despre muzică, jazzul este în această cutie, R&B-ul este în această cutie, pop-ul este în această cutie, dar noi am făcut totul.” Preferințele sale catolice s-au dovedit a fi avantajoase pe măsură ce pop-ul modern evolua din era swing-ului. La mijlocul anilor ’60, el a produs patru hit-uri vândute în milioane de exemplare pentru cântăreața din New York, Lesley Gore, inclusiv It’s My Party, care s-a clasat pe locul 1 în SUA. Ulterior, el a abordat funk-ul și disco-ul, producând hituri precum Give Me the Night al lui George Benson și Baby Come to Me al lui Patti Austin și James Ingram, precum și discuri de frații Johnson, Rufus și Chaka Khan. Jones a lansat, de asemenea, propriul său material funk, care a obținut locuri în Top 10 în SUA cu albumele The Dude (1981) și Body Heat (1974).
Jones a obținut cele mai mari succes în acest gen muzical prin colaborarea sa cu Michael Jackson. Thriller rămâne cel mai de succes album din toate timpurile, iar adaptabilitatea lui Jones între Off the Wall și Bad i-a permis lui Jackson să treacă de la diso-ul lejer la funk-rock ultra-sintetic. We Are the World, un single de caritate de succes care a strâns fonduri pentru ajutorarea foamei în Etiopia în 1985, a fost de asemenea realizat de el și Jackson, împreună cu Lionel Richie și producătorul Michael Omartian. Când Jackson a murit în 2009, Jones a declarat: „Am pierdut astăzi pe fratele meu mai mic, iar o parte din sufletul meu a plecat odată cu el.” Echipa legală a lui Jones a argumentat cu succes în 2017 că i se datorau 9,4 milioane de dolari în drepturi de autor neplătite de la Jackson. Cu toate acestea, a pierdut la apel în 2020 și a fost obligat să restituie 6,8 milioane de dolari.
În 1990, el a înființat Quincy Jones Entertainment, o companie de producție de film și televiziune, urmând succesul lui The Color Purple din 1985. Cariera lui Will Smith a fost lansată de sitcomul cu 148 de episoade, The Fresh Prince of Bel-Air, care a fost cel mai mare succes al său pe micile ecrane. Alte emisiuni remarcabile includ emisiunea de comedie de scheci MadTV și sitcomul cu LL Cool J, In the House.
De asemenea, a fondat compania media Qwest Broadcasting și, în 1993, revista de muzică neagră Vibe în colaborare cu Time Inc. A sprijinit o varietate de organizații de caritate și cauze pe parcursul carierei sale, cum ar fi Asociația Națională pentru Avansarea Populației de Culoare, Fundația de Jazz a Americii și altele. El a fost și mentor pentru muzicieni noi, inclusiv câștigătorul multiplei premii Grammy, Jacob Collier.
Cariera lui Jones a fost aproape întreruptă de două ori. În 1969, a scăpat în mod miraculos de a fi ucis de cultul lui Charles Manson. În acelă timp, intenționase să viziteze reședința lui Sharon Tate în noaptea crimelor, dar a uitat intenția. În 1974, a supraviețuit și unui anevrism cerebral care l-ar fi împiedicat să mai cânte la trompetă, în cazul în care efortul ar fi provocat alte daune.
Jones s-a căsătorit de trei ori, prima dată cu prietena sa de liceu, Jeri Caldwell, cu care a fost căsătorit timp de nouă ani până în 1966. Împreună, au avut o fiică pe nume Jolie. S-a căsătorit cu Ulla Andersson în 1967 și a avut un fiu și o fiică. S-a despărțit în 1974 și s-a căsătorit cu actrița Peggy Lipton, cunoscută mai ales pentru rolurile sale în Twin Peaks și The Mod Squad. Înainte de a se despărți în 1989, ei au avut două fiice, una dintre ele fiind actrița Rashida Jones. Rachel, fiica sa cu dansatoarea Carol Reynolds, și Kenya, fiica sa cu actrița Nastassja Kinski, erau descendenți suplimentari ai săi.
Nu s-a recăsătorit niciodată, dar a continuat să aibă relații cu o serie de femei mai tinere. Parteneriatul lui cu designerul egiptean în vârstă de 19 ani, Heba Elawadi, la vârsta de 73 de ani, a stârnit atenția. De asemenea, a afirmat că a avut o relație romantică cu Juliette Gréco și Ivanka Trump. Cei șapte copii ai săi îl supraviețuiesc.
LL Cool J a fost printre artiștii care i-au adus un omagiu, afirmând: „Ai fost un tată și un exemplu într-un moment când aveam cu adevărat nevoie de unul.” Mentor. Model de rol. Regele. Mi-ai oferit oportunități și mi-ai împărtășit conoscunțele tale. Prezența ta este indispensabilă pentru crearea muzicii. Jones a fost descris ca fiind un „maestru muzician și suflet frumos” de Femi Koleoso, liderul trupei de jazz câștigătoare a premiului Mercury Prize, Ezra Collective.
Nile Rodgers de la Chic a scris fraza “odihnește-te în putere”, caracterizându-l pe Jones ca pe un “lider, învățător, spirit, pionier”.
